2018/01/24

昭和任侠伝 火野葦平の花と龍




 花と龍は玉井金五郎とおマンの若松での活躍を描いた映画で、1970年(昭和45年)と1969年(昭和44年)二度にわたり玉井金語楼役を高倉健が主演し任侠映画のスターとして確固たる地位を築いた。1973年(昭和48年)には渡哲也が、それ以前には石原裕次郎や中村錦の助が主演するなど有名な映画スターが主役を演じる昭和日本映画の様式美を体現した作品だった。

 1960年代になると、テレビはお茶の間に入り家庭での人気を集め、古い時代劇、明るく楽しい時代劇映画が衰退し、映画も1963年(昭和38年)頃にはアラビアのロレンスとか007のジェームスボンドなどのアメリカ映画、ハリウッドの大作が日本を席巻していた。その年の映画の視聴者は全盛期1958年(昭和33年)の半分以下になってしまい、特に日本映画は日活も東映も観る人は激減した。

 それに打ち勝つために東映では客層を絞り、オールナイト興行で学生や、テレビを見ない、アメリカ映画を見ない人々にむけて義理と人情の虚構の世界、様式美の世界を描いた任侠映画路線をうちだし、高倉健、藤純子を一流スターにした。いままで世間的にはきわものであった任侠映画が東映作品の3割を占めるドル箱路線になった。2人の主演した花と龍は1つの時代を作った作品となった。
 しかし1973年(昭和48年)に仁義なき戦いと言う実録物映画がつくられ、義理と人情の任侠映画も次第に変貌していった。


 玉井金五郎とマンの長男玉井勝則(火野葦平)は1906年(明治39年)うまれ。早稲田大学を中退し軍に志願し入隊,家業を継いだ後31才で中国戦線に出征。1938年(昭和13年)社会の底辺の人々の生活を小説家した作品「糞尿談」で芥川賞をとり、中国の戦場で授与式をし、土と兵隊、花と兵隊などの連載を雑誌や新聞にのせる。
 1937年(昭和12年)9月の杭州湾上陸作戦を「土と兵隊」に、1938年(昭和13年)5月徐州会戦を「麦と兵隊」に書いて発表した。これらの戦場のルポルタージュ文学は当時の日本におけるベストセラーとなりとなり火野葦平は引っ張りだこになり、各社は火野の原稿を手に入れるためあらゆる手段を使い、郵送より早い中国からの電報が原稿となった。 

 当時の様子を大宅壮一は以下のように記している。
 去年1938年(昭和13年)の12月。火野葦平の「海と兵隊」「花と兵隊」が東西の四大新聞に同時に連載され出したときは,世間は驚きの目をみはった。火野文学が全日本を風靡したのは、あの無駄のない峻厳な,動的な、きびきびした描写とあの事態に処してゆるがない作家精神と目は誰も持ち合わせているものでなく、

 そして当時それぞれに身内の親しい人々を戦線に送った民衆が最も切実に要求したものは戦っている兵隊自身の目に映ったありのままの戦争の姿を知りたい、それと前線の兵隊さんに対する国民大衆の感謝の念がふくまれていた。前線の兵隊の間からあらわれたこの要求に最も忠実に答えた最初の作家として多くのファンを得たのが火野文学である。
  
 作品は映画され、戦闘場面はほとんどとなく長々と広い大地、麦畑を行進する日本軍が描かれている「麦と兵隊」は文部省推薦となる。 さらにこの麦と兵隊は、除州除州と人馬は進む徐州は良いか住み良いかの歌詞となり、東海林太郎が歌って流行している。 当時、日本は上海から上陸し南京を陥落させ、国民党政府を敗走させ陸軍主導で国をあげて戦勝ムードにあった。

 その後の火野文学について、「作者は事実の記録をたんねんに行い,精緻な表現力をもっているので、もしチャンスがあれば世にも稀なルポルタージュが生まれてくるであろう」と大宅壮一は予想していた。

 1944年(昭和19年)インパール作戦に報道班員として従軍。ぼうだいな当時の記録を手帖に残し、それをもとにして戦後1948年(昭和23年)「青春と泥濘」を発表。これは単なるルポルタージュではない、報道制限をうけない自由な言論空間の下で、戦争の真実を書き上げようとした。
 そして「戦場で生死をともにした兵隊たちに対しても,多少の責任と使命を果たし得た気持ちもある。私は最後の行を書き終わったとき、いろいろな感慨が殺到して来て胸が熱くなり、いつか、涙をながしていた。」

 このインパール作戦は真珠湾攻撃から2年3ヶ月たち、太平洋の島々で日本軍は敗北し玉砕をくり返していた。中国と東南アジアでも苦戦し、起死回生の大作戦として、インドから蒋介石への援助を断ち切る構想のもとにビルマからアラカン山脈を越えインドのインパールを占拠する一大作戦で牛2万頭に糧抹を運搬させ、それを食料にする、3週間で作戦は終了するという計画であった。

 結果は惨憺たる敗北で、火野葦平は作戦後の9月に帰国し、陸軍大臣杉山元に大本営陸軍部であう。「インパール作戦、ならびに、ビルマ戦線全般について、率直に,考えたとおりを述べよ」といわれ,事実を具体的に説明し「このまま進めば、由々しき結果を将来することを恐れます。」と餓死と病死と物資不足の過酷な戦場の実態を訴えた。しかしこの報告をそんなかねえと首を傾げる人もあり、まだ望みは充分あるとの返事であった。「そんな原始的な精神力ではもう間にあわなくなっているのに、軍の中心となる責任者が、まだそんなことをいっているのが、私は悲しかった。」と手帖に記録している。
 

 第二次大戦後1952年(昭和27年)花と龍を,読売新聞に連載し再びブームをつくり、1959年(昭和34年)「革命前後」を中央公論に連載。そして翌年、或る漠然とした不安のため睡眠薬で自殺した。
 

2018/01/08

ダダイスト中原中也


 

 「まことに人生、一瞬の夢、ゴム風船の、美しさかな。」

   「さらば東京 おお わが青春」

 ダダイズムとは第一次世界大戦中の1910年代にヨーロッパやアメリカで起きた芸術運動である。1916年2月チューリッヒでトリスタン ツアラによってはじめられた。
 それは人間の理性を否定し、解体し、意志的、意識的に作られた芸術を全否定した。そして芸術作品は意味のない詩とか意味のない絵、そして構成された写真を作成しダダイズムとして登場した。

 その後、意識を否定し理性を否定したために意識的に作品は作ってはいけないということからその頃流行したフロイトやユングの無意識の世界に目をつけダダイストの一部が無意識世界の美意識を表現することでシュールリアリズムを作り出した。

 高橋清吉が1920年(大正9年)短編小説「万朝報」の新享楽主義の最新芸術と言う記事で、「文字の組み方が、同じページの中に縦に組まれたり横に組まれたり甚だしきに至っては斜めにくまれたりして居て」の一文に触発され日本におけるダダイストを宣言する。そして 1923年(大正12年)ダダイスト新吉を発表する。
 
DADAは一切を断言し否定する。
無限とか無とか、それはタバコとかコシマキとか単語とかと同音に響く。
想像に湧く一切のものは実在するのである。
一切の過去は納豆の未来に包含されている。
人間の及ばない想像を、石や鰯の頭に依って想像し得ると,扚子も猫も想像する。

 そして「皿」で

        皿皿皿皿皿皿皿皿皿皿皿 
                          倦怠 額に蚯蚓這ふ情熱

の視覚的詩をのせる。

 序文で、佐藤春夫は「気質として彼は理想家であった。理想を見失った理想家であった。前世紀のデカダンが美を食ったのに対して、高橋は真実を 人間にはどうしてもつかみ切れない真実を貪り耽けって 、そしてその結果めちゃくちゃになっている。」

 このダダイスト新吉の詩は、同時代の中原中也たち若い詩人に大きな影響を与えた。そして、アナーキスチックな同人詩「赤と黒」などを産み出し、日本のアヴァンギャルド詩の先駆者となった。しかし、それらの虚無的破壊的ダダイズムは長続きせず、高橋新吉は仏教的諦観に、中原中也の詩はアナーキズムから郷愁に変わり、前衛芸術は、短い間日本中で流行し、あっというまに消えていった。

ウハキはハミガキ
ウハバミはウロコ
太陽が落ちて
太陽の世界が始まった
テッポーは戸袋
ヒョータンはキンチャク
太陽が上がって
夜の世界が始まった

 中原中也は明治1907年(明治40年)生まれる。中学時代のダダイスト中也は1927年(昭和2年)高橋新吉を訪れている。
 やがて奇妙な三角関係の小林秀雄達の住むフランス象徴派詩人の影響圏にはいり、ダダと象徴詩を融合した新しき詩人として、近代都市モダーン都市東京を歌う。その後しだいに、春の日の黄昏れから月光の支配する世界の詩人、悲しい詩人へと変わっていく。
 中也は「生活者」に幾時代かがありまして 茶色い戦争がありましたで有名な「サーカス」を発表。1929年(昭和4年)大恐慌のはじまる年であった。小林秀雄の様々なる意匠はその年改造に掲載され,ランボーの地獄の季節を翻訳し出版する。中原中也は1934年(昭和9年)28才の時「山羊の歌」を出版し,その中にサーカスや汚れちまった悲しみになどを収録。
 汚れっちまった悲しみに 今日も小雪の降りかかる 
汚れっちまった悲しみに今日も風さえ吹きすぎる
 汚れっちまった悲しみは たとえば狐のかわごろも 
汚れっちまった悲しみは 小雪のかかってちぢこまる
 汚れっちまった悲しみは

 なにのぞむなくねがふなく
汚れっちまった悲しみは 懈怠のうちに死を夢む
 汚れっちまった悲しみに いたいたしくも怖気づき
汚れっちまった悲しみに なすところもなく日は暮れる
 1930年(昭和5年)「測量船」を世に出した三好達治とともに昭和初期の抒情詩の代表詩人になる。その後、中原賞を受賞した立原道造「ののちのおもひに」もまた美しき日本抒情をうたった。しかし三者はまったく異質の詩だった。
 三好達治は整った美しい詩情を表現し、中也はダダイズムで自己を解体し、実世界の放蕩と修羅場を経験しそれを表出した。三好達治はまったく異なる,中原中也の傷ついた魂のさけびとを評価することはなかった。

 思へば遠く来たもんだ 十二の冬のあの夕べ 港の空に鳴り響いた 
汽笛の湯気は 今いずこ
 雲の間に月はいて それな汽笛を耳にすると しょう然として身をすくめ 
月は時空にいた
 それから何年経ったことか 汽笛の湯気を茫然と 眼で追ひかなしくなっていた 
あの頃の俺はいまいずこ
 今では女房子供持ち、思へば遠く来たもんだ 此の先まだまだ何時までか
生きてゆくのであらうけど
                             頑是ない歌
  長谷川泰子と別れ、結婚し2人の男子が誕生した。長男とは死別し、中原中也は
1937年(昭和12年)「在りし日の歌」をのこして30才で他界した。